Камов и Каминка
-
Сейчас читают
-
Отложили
-
Прочитали
-
Не дочитали
Автор:
Два художника – две судьбы. В прошлом лучшие друзья Михаил Камов и Александр Каминка встречаются после многих лет разлуки в Иерусалиме, а путь их начинается еще в андеграундном богемном Ленинграде пятидесятых годов прошлого века, где красивые женщины проповедуют свободную любовь...Ещё
Два художника – две судьбы. В прошлом лучшие друзья Михаил Камов и Александр Каминка встречаются после многих лет разлуки в Иерусалиме, а путь их начинается еще в андеграундном богемном Ленинграде пятидесятых годов прошлого века, где красивые женщины проповедуют свободную любовь и даже полковник КГБ становится ярым поклонником прогрессивного искусства.
Один художник станет скучным конформистом, а другой сохранит веру в творчество и победит скуку, доказав, что гораздо важнее на самом деле быть, чем казаться.
Этот роман написан в духе лучших вещей Дины Рубиной и обладает долгим «послевкусием» настоящей качественной прозы!
- 2015 г.
- 16+
- 9785386087197
Материалы
Отзывы
Раз в месяц дарим подарки самому активному читателю.
Оставляйте больше отзывов, и мы наградим вас!
Оставляйте больше отзывов, и мы наградим вас!
Главные герои книги - художники и написана она тоже художником. Все трое - талантливы. :)...Ещё
Главные герои книги - художники и написана она тоже художником. Все трое - талантливы. :) Роман "Камов и Каминка" - очень яркий пример прозы, написанной художником. Так, как это делают живописцы, повествование не выстраивает больше никто.
Читая этот роман, вы очень четко ВИДИТЕ каждого персонажа, как будто вам его фотографию под нос подсунули. Вы видите все, что происходит, как будто перед вами - кино. И при этом... движения-то как будто и нет - как на картине, схвачен миг и все, что "до" и "после" придется дорисовывать собственным воображением.
Если у Толстого про внешность Анны Карениной сказано буквально в двух фразах (вьющиеся черные волосы, тонкие запястья и тп), если у Гомера для Ахиллеса есть один эпитет "быстроногоий", а все остальное оставлено на откуп воображению читателя, то в прозе, написанной художником Окунем, появление каждого героя сопровождается детализированным словесным портретом. Волосы, руки, ноги, нос, ногти, разрез глаз - вы и не подозреваете, как пристально они, эти художники, нас рассматривают. :)) Я сама после этой книги стала пристальнее всматриваться в людей.
Помимо очень оригинальной писательской манеры книга интересна тем, что умиляюще по-свойски и ярко знакомит с российской арт-жизнью 20-21 века, в лицах показывает богемный Питер прошлого века (упоминаются реальные личности), передает атмосферу сегодняшнего мира искусства, которым рулят кураторы. Много блестящих рассуждений и диалогов о сущности искусства и красоты.
Финал кажется несколько фальшивым и бессильным (извините, сейчас будет спойлер!): главный герой умирает, но не в силу какой-то внутренней логики развития событий или характера, а как будто оттого, что автор уже не знал, что делать с персонажем и убил его, чтобы как-нибудь поставить точку в тексте.
Если не ожидать от книги захватывающего сюжета, а попытаться через текст немного освоить художнический взгляд на мир и узнать о современном изобразительном искусстве, то роман определенно стоит читать.
Читая этот роман, вы очень четко ВИДИТЕ каждого персонажа, как будто вам его фотографию под нос подсунули. Вы видите все, что происходит, как будто перед вами - кино. И при этом... движения-то как будто и нет - как на картине, схвачен миг и все, что "до" и "после" придется дорисовывать собственным воображением.
Если у Толстого про внешность Анны Карениной сказано буквально в двух фразах (вьющиеся черные волосы, тонкие запястья и тп), если у Гомера для Ахиллеса есть один эпитет "быстроногоий", а все остальное оставлено на откуп воображению читателя, то в прозе, написанной художником Окунем, появление каждого героя сопровождается детализированным словесным портретом. Волосы, руки, ноги, нос, ногти, разрез глаз - вы и не подозреваете, как пристально они, эти художники, нас рассматривают. :)) Я сама после этой книги стала пристальнее всматриваться в людей.
Помимо очень оригинальной писательской манеры книга интересна тем, что умиляюще по-свойски и ярко знакомит с российской арт-жизнью 20-21 века, в лицах показывает богемный Питер прошлого века (упоминаются реальные личности), передает атмосферу сегодняшнего мира искусства, которым рулят кураторы. Много блестящих рассуждений и диалогов о сущности искусства и красоты.
Финал кажется несколько фальшивым и бессильным (извините, сейчас будет спойлер!): главный герой умирает, но не в силу какой-то внутренней логики развития событий или характера, а как будто оттого, что автор уже не знал, что делать с персонажем и убил его, чтобы как-нибудь поставить точку в тексте.
Если не ожидать от книги захватывающего сюжета, а попытаться через текст немного освоить художнический взгляд на мир и узнать о современном изобразительном искусстве, то роман определенно стоит читать.
-
- 0
- 0
Главные герои книги - художники и написана она тоже художником. Все трое - талантливы. :)...Ещё
Главные герои книги - художники и написана она тоже художником. Все трое - талантливы. :) Роман "Камов и Каминка" - очень яркий пример прозы, написанной художником. Так, как это делают живописцы, повествование не выстраивает больше никто.
Читая этот роман, вы очень четко ВИДИТЕ каждого персонажа, как будто вам его фотографию под нос подсунули. Вы видите все, что происходит, как будто перед вами - кино. И при этом... движения-то как будто и нет - как на картине, схвачен миг и все, что "до" и "после" придется дорисовывать собственным воображением.
Если у Толстого про внешность Анны Карениной сказано буквально в двух фразах (вьющиеся черные волосы, тонкие запястья и тп), если у Гомера для Ахиллеса есть один эпитет "быстроногоий", а все остальное оставлено на откуп воображению читателя, то в прозе, написанной художником Окунем, появление каждого героя сопровождается детализированным словесным портретом. Волосы, руки, ноги, нос, ногти, разрез глаз - вы и не подозреваете, как пристально они, эти художники, нас рассматривают. :)) Я сама после этой книги стала пристальнее всматриваться в людей.
Помимо очень оригинальной писательской манеры книга интересна тем, что умиляюще по-свойски и ярко знакомит с российской арт-жизнью 20-21 века, в лицах показывает богемный Питер прошлого века (упоминаются реальные личности), передает атмосферу сегодняшнего мира искусства, которым рулят кураторы. Много блестящих рассуждений и диалогов о сущности искусства и красоты.
Финал кажется несколько фальшивым и бессильным (извините, сейчас будет спойлер!): главный герой умирает, но не в силу какой-то внутренней логики развития событий или характера, а как будто оттого, что автор уже не знал, что делать с персонажем и убил его, чтобы как-нибудь поставить точку в тексте.
Если не ожидать от книги захватывающего сюжета, а попытаться через текст немного освоить художнический взгляд на мир и узнать о современном изобразительном искусстве, то роман определенно стоит читать.
Читая этот роман, вы очень четко ВИДИТЕ каждого персонажа, как будто вам его фотографию под нос подсунули. Вы видите все, что происходит, как будто перед вами - кино. И при этом... движения-то как будто и нет - как на картине, схвачен миг и все, что "до" и "после" придется дорисовывать собственным воображением.
Если у Толстого про внешность Анны Карениной сказано буквально в двух фразах (вьющиеся черные волосы, тонкие запястья и тп), если у Гомера для Ахиллеса есть один эпитет "быстроногоий", а все остальное оставлено на откуп воображению читателя, то в прозе, написанной художником Окунем, появление каждого героя сопровождается детализированным словесным портретом. Волосы, руки, ноги, нос, ногти, разрез глаз - вы и не подозреваете, как пристально они, эти художники, нас рассматривают. :)) Я сама после этой книги стала пристальнее всматриваться в людей.
Помимо очень оригинальной писательской манеры книга интересна тем, что умиляюще по-свойски и ярко знакомит с российской арт-жизнью 20-21 века, в лицах показывает богемный Питер прошлого века (упоминаются реальные личности), передает атмосферу сегодняшнего мира искусства, которым рулят кураторы. Много блестящих рассуждений и диалогов о сущности искусства и красоты.
Финал кажется несколько фальшивым и бессильным (извините, сейчас будет спойлер!): главный герой умирает, но не в силу какой-то внутренней логики развития событий или характера, а как будто оттого, что автор уже не знал, что делать с персонажем и убил его, чтобы как-нибудь поставить точку в тексте.
Если не ожидать от книги захватывающего сюжета, а попытаться через текст немного освоить художнический взгляд на мир и узнать о современном изобразительном искусстве, то роман определенно стоит читать.
-
- 0
- 0
Цитаты
Вы можете первыми опубликовать цитату